Les chroniques de Mandor

Pas de doute, ce Festival de Cannes 2010 était bien marqué sous le sceau de Juliette Binoche.

Déjà, c’est elle que l’on voyait sur l’affiche officielle (voir ci-dessus).

A 47 ans, hier, elle a reçu le prix d’interprétation féminine pour son rôle dans Copie conforme d’Abbas Kiarostami.

Voici le palmares complet.

Des souvenirs sont alors remontés à la surface.

Je crois pouvoir affirmer que j’ai été le tout premier à interviewer Juliette Binoche.

Je travaillais à Nostalgie Montpellier lorsque l’on m’a proposé (dans la précipitation) de rencontrer une jeune comédienne dont le premier film n’était pas encore sorti.

Une totale inconnue, en somme.

Juliette Binoche pour  « Rendez-vous » d’André Téchiné.

Ben oui, OK ! J’accepte. On n’est pas regardant avec juste 3 ans de métier derrière soi.

Mais bon, c’était un peu casse-gueule parce que je ne savais rien d’elle, n’avais pas vu le film (il était encore en montage) et à l’époque, Internet, Google, tout ça… enfin, vous voyez ce que je veux dire…

Le 7 juin 1985, je me retrouve avec elle, lors de la foire expo de Montpellier dans un simple hangar vide. Elle est arrivée seule, toute timide, gentille et les yeux remplis d’espoirs et d’étoiles.

Je la trouvais belle, une sensualité à couper le souffle.

J’ai retrouvé 3 photos de cette rencontre…

Comme cela fait 25 ans, inutile de préciser que je ne sais plus ce que l’on s’est raconté, mais, je me souviens d’un moment fluide et naturel.

Je ne me doutais pas alors, ce qu'elle allait devenir...

Une des rares comédiennes françaises à faire une vraie carrière internationale.
Elle a notamment obtenu à 37 ans l'Oscar du meilleur second rôle féminin pour "Le Patient Anglais" du Britannique Anthony Minghella, en 1997, où elle incarne une infirmière bouleversante, devenant, après Simone Signoret la deuxième actrice française à obtenir cette consécration.

Je l’ai revu quelques mois plus tard, le 26 février 1986, à une projection officielle de "Rendez-vous". Déjà, les critiques l’encensaient. Elle était devenue la révélation de l’année 86.

Je lui ai trouvé une assurance qu’elle n’avait pas dans le hangar de Montpellier.

Mais elle s’est souvenue de moi et nous avons conversé un (très) court moment.

Trop court.

Plus jamais revu depuis.

(J'adore rencontrer les artistes au début de leur carrière. Ensuite, je contemple leur évolution. Passionnant!)

Comme beaucoup, j’ai découvert la chanteuse Pauline, il y a deux ans en regardant son clip « Allo le monde » qui tournait en boucle. Cette jeune, fraîche et jolie demoiselle avait un grain de voix « Zaziesque »et un sens de la mélodie qui n’avait échappé à pas grand monde. Ceci étant, je n’avais pas approfondi ma connaissance musicale de l’œuvre de mademoiselle Vasseur.

Et puis, ma vie professionnelle a fait que je l’ai rencontré récemment (le 21 avril dernier) dans les locaux de sa maison de disque EMI.

Accompagnée de sa maman (sa manageuse), elle nous accueille (mon camarade Clément, qui tient la caméra, et moi) de manière chaleureuse. Maman s’éclipse pendant l’interview et Pauline répond à mes questions avec beaucoup de franchise et d’enthousiasme. Je sens qu’elle est contente de parler d’elle, de son métier, de son nouvel album.

(Je précise ce détail parce que si vous saviez le nombre d’artistes sympas, mais blasés que j’ai rencontré en presque 30 ans d’interviews…)

Bref, voici mon interview filmée pour MusiqueMag.

Et mon article pour le numéro du mois de mai du "magazine des espaces culturels Leclerc".

« Hier, entre 18h et 20h, j'ai animé pour 77FM une émission avec tout un tas de personnes très connues, mais que je ne connaissais pas.

Je suis entré dans un monde mystérieux.

Celui de la Country Music et du Line Dance.

(Qui est loin d'être ma musique de prédilection et, donc, ma spécialité).

J'étais au Billy Bob's Country Western Saloon à l'occasion du Festival Country et Dance Line du Disney Village...

Deux heures de direct avec une dizaine d'invités...

J'adore ce genre d'émission où tout est toujours sur le fil du rasoir, mais où tout se termine toujours bien.

Là, en l'occurrence, deux heures dynamiques et festives que j'ai appréciées ».

(C’est amusant… tout ce qui est écrit ci-dessus est du pur copié-collé de ma note de l’année dernière. Oui, parce que j’avais déjà animé des émissions en direct dans les mêmes circonstances à exactement la même période.)

Avant de vous livrer un port folio de quelques-uns de mes nombreux invités venus durant 4 heures d'antenne en direct, voici la bande-annonce de ce festival:

Commençons par l'une des grandes vedettes country de ce festival, Bo Porter qui vient d'Austin/Texas (son MySpace).

Pour juger du travail de Bo Porter...

Voici à présent les délicieuse The Rodeo Girls (leur MySpace). La qualité et l’originalité de leurs prestations scéniques sont reconnues par tous les médias et professionnels de la Country Music. De gauche à droite : Vicky Lee, Sheryll et Samy-Jo.

Sur scène les trois superbes "Cow-Girls" chantent, dansent, animent,
et mettent le feu partout où elles passent ! ! ! Là, c'est hier après-midi...

Hop! le clip de présentation du nouveau spectacle des demoiselles...

L'une des plus importantes chanteuses country française, Rose Alleyson (son MySpace).

Voici un extrait de son show : "Where does she go".

Maintenant, deux grandes professeurs/animatrices de danse country et de Line Dance (qui ont offert, lors de ces trois jours de festival, de nombreuses démonstrations)...

Valérie Morel, qui enseigne au Billy Bob's (tous les jeudis).

... et Salpi, qui donne des cours dans les associations "Magny Country Show" et "Cat's in Boots".

Autre vedette country : Weldon Henson qui vient lui aussi d'Austin/Texas (son MySpace).

J'ai demandé à l'animateur du Billy Bob's, Jacques Mossino (Captain Jack), de me servir de traducteur... Merci à lui!

Le clip de présentation de Weldon Henson (en version originale!)

Interview de Jacques Mossino (ex animateur d'RFM. Pour la petite histoire, c'est parce qu'il était déjà à l'antenne de cette radio, qu'Arthur n'a pas pu s'appeler par son vrai prénom, Jacques).

Terminons avec une "légende", Didier Céré, leader des Bootleggers.

Ces marathoniens de concerts et festivals assénent depuis 1987 un country boogie rock déjanté à grands coups de riffs graveleux et d'envolées guitaristiques. Ces moonshiners palois ont chauffé les scénes pour Johnny Hallyday, Dick Rivers, Calvin Russell, Rosie Flores, Billy Joe Shaver, Steve Young, Charlie McCoy et bien d'autres .
Bootleggers aussi torride et décapant qu'une cuillére de jalapenos arrosée de tequila ! Après 10 ans de séparation, le groupe s'est reformé hier soir pour la première fois.

 Ici, Didier Céré avec ses potes Sergio , Bob Nelson & Rusty Burns...

Sur cette superbe image glamour, je vous souhaite un bon dimanche.

De rien.

 Voici le quatrième "Mille Feuilles" à déguster!

Merci à Valérie Tong Cuong pour sa disponibilité quasi immédiate et au sympathique bistrot "La Grappe d'Orgueil", situé 5 rue des Petits Carreaux, à Paris, pour l"accueil et la chaleur.

Pardon aussi pour le son involontairement très "Godard période "Sauve qui peut la vie" ! (comme a dit très justement quelqu'un en visionnant cette interview ).

Après 3 ans de villégiature dans le sud de la France, Chimène Badi est de retour avec un 4^e album intitulé Laisse les dire. Il ressemble beaucoup à la femme qu’elle est devenue : adoucie et apaisée. A cette occasion, celle qui a vendu plus de 3 millions d’albums m’a reçu ce lundi (3 mai) pour MusiqueMag dans les locaux de sa maison de disque, Universal.

3 semaines avant, je l’avais déjà interviewé au téléphone pour le magazine des espaces culturels Leclerc.(Voir en bas de cette note !)

Elle me dit tout sur son silence médiatique et dévoile tous les secrets de son nouvel opus. Chimène Badi n’a pas la langue dans sa poche, ce qui rend savoureux les rencontres avec elle.

La première, chez elle, je l’ai raconté ici…

Il y a dans cet album des balades autobiographiques, des blues complaintes et des rythmes abrasifs sur des textes signés de Jérôme Attal, Jean-Paul Dréau ou Pierre-Dominique Burgaud…

Regardez l’interview :

Ben l'oncle Soul connaît par cœur les classiques de la musique noire américaine, (de Stevie Wonder à John Legend en passant par Al Green et D'Angelo), pour avoir passé sa jeunesse à les écouter et les imiter. Il revendique comme influence majeure la soul des sixties.

Dans l’interview qu’il m’a accordée pour MusiqueMag, le 12 avril dernier chez Motown France, il évoque son passé musical déjà bien fourni, sa passion de la musique soul, ses influences majeurs, la scène et ses deux disques sortis à peu de temps d’intervalle. Le jeune homme au look de commercial un peu loufoque s'est fait repérer par les médias et le public grâce à ses reprises de tubes pops actuels, connus de tous, (tel que « Seven Nation Army » de The White Stripes).

Ben l'Oncle Soul leur a fait subir un traitement soul à sa manière. Il en résulte un génial EP digital Soul Wash Lesson 1 (6 titres) en octobre 2009.  Le 17 mai 2010, Ben l’Oncle Soul, sort un premier opus, "Soulman".

Ben l’oncle Soul est un jeune homme sympa, avenant et qui ne se prend pas au sérieux. On a vite envie d’être son pote !

Voici l’interview :

Bobby Bazini, ce jeune canadien songwriter originaire de Mont-Laurier, est LA révélation musicale de l'année. Je l’ai rencontré pour MusiqueMag le 18 mars dernier… quelques heures avant sa participation à Taratata.

Rendez-vous dans sa chambre d’un grand hôtel parisien. Le jeune homme, s’il est très sympathique, est aussi très timide. Un peu effarouché de ce qu’il se passe autour de lui, Bobby Bazini suit le mouvement… et joue le jeu de la promo.

Dans l’interview, il me parle notamment de la sortie le lundi 3 mai de son premier album Better in Time. Bobby Bazini évoque sa jeunesse, son contexte familial et le pourquoi de son amour de la musique des années 70.

Ce nouvel artiste a tous les atouts pour s'imposer et séduire : des comptines pop-folk flirtant avec la country ou le blues, une voix égratignée à la fois grave et soul, un zeste de romantisme, mais surtout un style, une patte bien à lui.
Son premier single, I Wonder, est n°1 depuis des semaines au Canada. Sur cette chanson, son grain de voix est à tomber par terre, sa mélodie sensuelle et légère, son charme évident. Du haut de ses 20 ans, l'artiste a tout d'un futur grand. Pas étonnant que la Warner l'ait pris sous son aile...

Voilà l’interview…

A la fin du mois de mars dernier, je suis allé interviewer Ravin pour MusiqueMag et pour Addiction. (Je couple souvent les différents médias qui m’emploient, surtout quand c’est la même agence qui gère le tout.)

Ravin est le DJ qui est à l’origine de 7 compilations Buddha-Bar. Les hasards de la vie ont fait que, pour mes journaux, j’ai souvent écrit des articles sur ces disques « lounge » (qui, au demeurant, sont loin d’être désagréables à écouter).

J’avais déjà rencontré Claude Challe (le précurseur) et Sam Popat, mais jamais Ravin (me manque dans ma collec’ des DJ’s Buddha-Bar, David Visan).

Bref, avec Julien, mon cameraman du jour, nous pénétrons dans cet établissement du 8^e arrondissement de Paris où nous sommes accueillis très chaleureusement par le DJ et Grégory Dausse, le responsable communication du label Georges V Records (que je commence à bien connaître).

Voici le résultat pour MusiqueMag.

Et mon papier pour Addiction Le mag :

J’ai déjà eu deux aventures avec Catherine Major.

Enfin, aventures professionnelles, j’entends.

(Vous l’aviez compris, d’ailleurs, Mandor n’est pas homme à utiliser l’ambigüité à tort et à travers…)

Donc, la première aventure est là, et la seconde ici.

Et la troisième, c’était récemment.

Mais, qui est donc cette Catherine Major (son MySpace), tant chéri par moi-même?

Elle est la nouvelle star féminine du Québec. Elle cartonne littéralement depuis deux ans grâce à son deuxième album « Rose Sang ».  Ce superbe disque n’est disponible en France que depuis le 25 janvier dernier. Toute la presse est d’ailleurs dithyrambique sur le cas de cette artiste charismatique st surdouée.

L’album propose 14 chansons, toutes très différentes les unes des autres. Il y en a pour tous les goûts, tous les rythmes, toutes les ambiances. On voyage au fil des morceaux ; parfois, on se laisse bercer par les mélodies, et d’autres, ce sont des swings entraînants qui nous emportent. Mais toujours il y a constamment une énergie communicative et rafraichissante ! Les chansons de la pianiste et compositrice sont nées de collaborations avec des auteurs de grand talent tels qu’Éric Valiquette, Jacinthe Dompierre, et Martine Coupal.

Catherine Major était, il y a quelques jours, de passage à Paris pour son concert à l’Européen, le 22 mars dernier.

Le 25 mars, profitant d’un moment de libre, elle est venue me rendre une visite dans les locaux de MusiqueMag, mon nouveau fief professionnel.

Voilà le résultat de notre entretien.

5 minutes pour vous inciter à vous intéresser à cette artiste en devenir (et qui deviendra quelqu’un d’incontournable dans quelques mois… foi de Mandor !)